Fotografowanie martwej natury

Martwa natura, czyli prezentacja produktów lub innych nieruchomych rzeczy, powinna być atrakcyjnie zaprojektowana i przemyślana. Warunkiem udanej inscenizacji jest dobrze dobrane tło, właściwe oświetlenie i odpowiednie ustawienia aparatu. Aby najlepsze zdjęcia można było wykorzystać na przykład do wydrukowania i dekoracji ścian, należy przestrzegać następujących14 wskazówek.

1) Zawsze pracuj ze statywem

Statyw jest warunkiem wstępnym do fotografowania: pozwala przyciemnić, bez konieczności zwracania uwagi na czas ekspozycji i daje gwarantowane zdjęcia bez drgań (~ 1/60 sek.). Możesz również użyć aparatu w wodzie – wyrównaj i trzymaj kamerę zawsze w tej samej pozycji

2) Używaj dobrego światła

Dobre zdjęcia produktów najlepiej oświetlać pod dwoma kątami. Oprócz światła dziennego należy zatem korzystać z innego źródła światła. Jest to lampa światła dziennego, którą można kupić tanio w sklepie ze sprzętem fotograficznym, a także odbłyśnik, na przykład płyta styropianowa.

3) Graj światłem

Po prostu baw się światłem. Kiedy dociera ono tylko z kierunku aparatu, obiekty, które mają zostać sfotografowane, wydają się jednowymiarowe i płaskie. Do przygotowania struktur zaleca się fotografowanie z ukośnym podświetleniem. Z drugiej strony, możesz stworzyć halo światła z przednim podświetleniem, co jest szczególnie przydatne w portretach lub obiektach, które są mocno zaakcentowane.

4) Użyj zewnętrznej lampy błyskowej

Chociaż jest to kuszące, lampy błyskowe wbudowane w kamery oferują niewielkie rozproszenie i degradują obraz bardziej, niż go poprawiają. Dlatego użyj zewnętrznej lampy błyskowej, którą możesz skierować na sufit.

5) Zrób serię zdjęć

Eksperymentuj z lampą błyskową i rób zdjęcia, aby znaleźć najlepsze oświetlenie. Na szczęście cyfrowe zdjęcia nie zajmują wiele miejsca.

6) Wykonaj balans bieli

Jeśli Twój aparat ma opcję balansu bieli, użyj go! Zapobiega to odchyleniom kolorów poprzez neutralizację warunków oświetlenia.

7) Użyj odpowiedniej ogniskowej

Długość ogniskowej określa odległość między obiektywem a płaszczyzną zapisu. Im większa jest ogniskowa, tym bardziej powiększa się obiekt i zwężany jest kąt widzenia. Przy ogniskowej od 30 do 40 mm można uniknąć zniekształconych proporcji.

8) Ustaw ostrość ręcznie

Aby uzyskać najostrzejszy możliwy obraz, najlepiej dopasować ostrość ręcznie. Masz pełną kontrolę nad swoim wizerunkiem.

9) Załóż odpowiedni obiektyw

W fotografii, nie potrzebujesz teleobiektywu i bardzo rzadko obiektywów szerokokątnych. Zamiast tego należy użyć standardowego obiektywu, którego długość ogniskowej można zmieniać.

10) Proszę zwrócić uwagę na inne możliwości zastosowania

Ale zanim sięgniesz po aparat i ustawisz obiekt w perspektywie, pomyśl o tym, co chcesz zrobić z obrazem później. Jeśli chcesz go uwolnić, musisz odpowiednio wybrać tło.

11) Wybierz odpowiednie tło

Jeśli nie chcesz zwolnić zdjęcia, powinieneś zwrócić uwagę na odpowiednie tło. Ponieważ nawet jeśli możesz zmienić to później w Photoshopie, prawdziwe tło wciąż wygląda jak najbardziej naturalnie.

12) Eksperymentuj z kątem kamery

Aby sprawić, że martwa natura lub produkt wyglądają na tak żywe, jak to tylko możliwe, należy znaleźć możliwie najlepszy kąt, w którym można go sfotografować. Najlepiej sfotografować obiekt nieco po przekątnej z góry i trochę tu też poeksperymentować.

13) Zwróć uwagę na szczegóły

Może to brzmieć banalnie, ale czyste i wygładzone tło oraz obiekt przed jego zarejestrowaniem na aparacie powinny być dopracowane w najmniejszych szczegółach. To, czego nie zobaczą Twoje oczy przy zbyt krótkim ustawianiem całości, wyjdzie na wierzch na gotowym zdjęciu – każdy będzie mógł dowolnie długo się jemu przyglądać i w ten sposób dostrzec niepasujące elementy. Dlatego powinieneś poświęcić odpowiednio dużo czasu na to, aby wszystko było idealnie ułożone.

14) Złam wszystkie zasady

To też może być dobre dla twojego zdjęcia: pewnego dnia, nie przestrzegaj zaleceń podręczników i bogactwa doświadczeń wielu ekspertów fotograficznych. Spróbuj przełamać konwenanse i stereotypy. Wiele najlepszych zdjęć powstało właśnie w ten sposób – dzięki wychodzeniu poza schematy.